El Impresionismo en España

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Una revisión al Impresionismo en España.

Como se vivió este periodo artístico en España y algunos de sus artistas a lo largo de este tiempo.

El movimiento pictórico del Impresionismo tal y como lo conocemos en Europa y que surgió en Francia se vivió de diferente modo en España. Como toda corriente artística influyó tanto en los países europeos teniendo cada país una representación variada de artistas al igual que en España .

Este movimiento hay que decir empezó con los artistas que se unieron en Barbizón mucho antes que los Impresionistas para pintar al aire libre motivos muy distintos a los que la crítica y los cánones convencionales de la época estaban acostumbrados.

Por eso la importancia de la mal llamada Escuela de Barbizón ya que no fue una Escuela sino un grupo de artistas con intereses comunes y que al coincidir el vivir todos en el mismo entorno favoreció que se agruparan para pintar y también que otros artistas de otros puntos viajaran a Barbizón formando así una colonia de artistas. Hace no mucho escribí sobre Barbizón y la importancia que tuvo en la Historia del Arte que se puede leer desde aquí.

Es importante el factor de grupo en este periodo ya que el rechazo por parte de la crítica y los organismos oficiales en la época hizo que estos artistas se agruparan para ser más fuertes.

No sabían por aquel entonces ni Corot, Millet, Daubigny, Rosseau…que esto provocaría con el paso de los años un cambio profundo y una gran revolución en el mundo del arte y en el modo de entender la pintura desde entonces.

En España el Impresionismo no caló del mismo modo.

Una vez estudiado el movimiento Impresionista tanto en Francia como en otros países europeos, Estados Unidos, Sudamérica y Australia me doy cuenta de algo importante que acabo de hablar y es el concepto de grupo, de colonia que favorece la fundación y establecimiento de una tendencia artística en un país.

Y esto es algo que en España no sucede. Surgen figuras muy importantes en España, la primera que es obligatorio nombrar y que surge en el periodo de Barbizón en Francia. Su nombre es Carlos de Haes.

Marina al oleo de Carlos de Haes

Marina al oleo de Carlos de Haes

Este artista de origen Belga pinta a la par que Corot o Millet. Pinta al aire libre numerosos estudios, dibujos a lápiz y bocetos al óleo que más tarde realiza con más detalle en su estudio.

El artista viaja y pinta, cosas que se complementan muy bien y también viaja por Europa lo que le lleva a conocer el arte que viene en los diferentes países y traerlo a España. Hoy día se pueden ver algunas pinturas de Carlos de Haes en el Museo del Prado.

Tras un estudio detenido sobre la obra de Haes, me doy cuenta que implanta en España un tipo de paisaje en el que se adivina el Impresionismo aunque aún respira su pintura un cierto tono neo-romántico y es que la pintura del Romanticismo y sus motivos aún daban mucho que hablar y en ocasiones la pintura de Haes recuerda a Turner en sus motivos, escenas y paisajes de alta montaña, acantilados con tempestades, o ruinas de iglesias abandonadas en mitad del paisaje.

Aureliano de Beruete

Vista de Madrid desde el río Manzanares. Aureliano de Beruete

Vista de Madrid desde el río Manzanares. Aureliano de Beruete

Nombres como Aureliano de Beruete, artista madrileño que fue alumno del citado Haes y que desarrolla una pintura muy suelta con gran cantidad de materia y que dada la época retrata en sus paisajes lo que la Generación del 98 plasma en sus libros. principalmente Castilla y los alrededores aunque este pintor también es viajero y se mueve por Europa capturando y observando lo que se hace en ese momento.

Su pintura llena de casticismo es como un reportaje fotográfico de la época donde nos muestra ciertos lugares tal y como eran. No se trata de un pintor que necesite de la pintura para vivir ya que combinaba esta actividad con su trabajo en política.

Realizó mucha obra y parte de ella está en manos de coleccionistas privados. Pintó un gran número de cuadros de pequeño formato en sus salidas a los alrededores de Madrid, Segovia o Toledo donde en ocasiones coincidía con Joaquín Sorolla gran amigo suyo y al que el pintor valenciano dedicó una exposición póstuma en el estudio de Sorolla tras el fallecimiento repentino de Beruete.

Hoy se pueden ver algunas de sus obras en el Museo del Prado y donde dispone casi por completo de una pequeña sala.

Joaquín Sorolla

NIños en la orilla del mar con luz de tarde. Joaquin Sorolla

Niños en la orilla del mar con luz de tarde. Joaquin Sorolla

 

Es inevitable por otro lado hablar de Joaquín Sorolla en este periodo de la pintura Impresionista aunque durante mucho tiempo y también a día de hoy no se le ha visto como un pintor impresionista ya que el no se introdujo en este escenario en el momento sino que realizó su propia pintura con una visión de España para muchos algo conservadora y optimista y no demasiado acorde con la realidad aunque en mi opinión capturó la esencia de diferentes lugares y momentos en España.

También es bueno destacar la amplia variedad de temas que toca en este aspecto desde el paisaje puro al retrato.

Creo que su mejor obra está en el paisaje y en la obra menos conocida, quizás lo que pintó por cuenta propia y no por encargo. Viajó a Londres y París y conoció la obra de Monet y de otros impresionistas de la época. Una obra muy diferente a la que el realizaba tanto en técnica como en tema.

Creo que el Impresionismo no llegó demasiado a Sorolla ya que el creó su propia visión de lo que una pintura debía ser coincidiendo en ocasiones con las teorías sobre la pintura impresionista europea.

Darío de Regoyos

Almendros en flor de Darío de Regoyos

Almendros en flor de Darío de Regoyos

Darío de Regoyos es uno de los representantes españoles que cultivo la pintura impresionista de la época y que al contrario que sus contemporáneos que realizaron su pintura en España en esta época de un tono más personal, Regoyos viaja a Europa y se relaciona con los artistas más conocidos en esta época como Camille Pissarro.

Tiene un modo de ver la pintura más europea y realiza su pintura adaptándola a este estilo imperante. Por eso cuando vemos su obra nos viene a la mente la pintura de los impresionistas europeos y los post-impresionistas ya que vemos na obra realizada don pequeñas pinceladas realizando composiciones.

En algunos de sus cuadros hizo una crítica sobre la España negra y las costumbres y modo de vivir en ese momento.

Pensaba que Sorolla realizaba una pintura que no se correspondía con la realidad. Más adelante realiza paisajes de su Asturias natal con un tratamiento del color propio del los artistas como Monet o Sisley probablemente debido a su influencia.

Eliseo Meifrèn Roig

Eliseo Meifren Roig, Palma de Mallorca

Eliseo Meifren Roig, Palma de Mallorca

El catalán Eliseo Meifrén Roig es otro representante de ésa época en España. Se trata de un pintor no muy conocido en España sobre todo aunque a decir verdad hay una ignorancia realmente espectacular en este sentido hoy día en España.

Así como en Francia o Estados Unidos conocen bien a sus artistas, muchos de ellos conocidos a nivel Universal como es el caso de los Impresionistas franceses en España a duras penas si nos preguntan nos acordamos de Sorolla y poco mas.

Eliseo Meifrén se traslada a Mallorca donde compra una casa en los alrededores de Palma de Mallorca y realiza numerosas vistas de la bahía.

A diferencia de Sorolla Meifrén pinta la luz que hay en el momento, es decir, no pretende ser efectista en este sentido y pinta la luz tal y como es en ese momento.

Joaquim Mir.

Obra de Joaquim Mir

Obra de Joaquim Mir

Hay otros nombres como es el caso de Joaquim Mir que realiza una pintura muy personal y sin salir de su entorno. Mir no quiso viajar a Francia ni a ningún país europeo para realizar su obra y buscar el éxito sino que se centró en su entorno natal y pintó la totalidad de su obra entre Cataluña y Mallorca creando una pintura que comienza muy figurativa y experimenta con el color a medida que avanza en el tiempo y desarrolla su pintura.

Difundir la pintura de estos artistas en el futuro.

En general hay una gran independencia por parte de todos los artistas, la carencia de grupo y la variedad de múltiples formas de ver la pintura en esta época en España hace que el Impresionismo quizás en España fuera lo que conocemos como periodo Modernista. Por un lado esto aporta cierta riqueza y variedad a la historia del arte en España pero por otro creo en mi modesta opinión que con el paso del tiempo quizás carezca de más fuerza y haga que este periodo en España pase de puntillas.

Cuadro al oleo de Segundo Matilla y Marina.

Cuadro al oleo de Segundo Matilla y Marina.

Hoy día hay que indagar e investigar bastante ya que son artistas fuera de los círculos convencionales de artistas reconocidos en España ya que no están a la vista.

Tampoco se han realizados exposiciones en Museos sobre la pintura en España en este periodo lo que creo que sería muy beneficioso para el conocimiento de estos artistas con unas obras de una calidad excepcional y que de este modo se den a conocer en la sociedad ya que hicieron un trabajo muy bueno en su tiempo y debe ser reconocido.

Un recuerdo de verano

Playa de Somo, oleo sobre lienzo

Cuadro al óleo de la playa de Somo, Cantabria.

No pasa un verano sin que visite Cantabria donde paso unos días con mi familia y aprovecho para visitar algunos lugares que siempre me traen buenos recuerdos. También aprovecho el viaje para realizar algún esbozo y tomar fotografías de lugares que más adelante se convertiran en cuadros a lo largo del siguiente año.

Este es el caso del cuadro al óleo que presento aquí hoy. Se trata de un instante fugaz que mantengo en mi memoria y que quise plasmar en este cuadro. Se trata de un atardecer en la playa de Somo. Por la tarde en verano a eso de las seis o siete de la tarde el sol ya empieza a caer y se sitúa a espaldas de Santander creando multitud de reflejos en el mar que más bien parece un mar blanco y apenas se le puede mirar.

Se trata de un breve recuerdo que he retenido en mi memoria y he querido representar, traer a través de la imagen los sonidos y olores de la escena en ese momento, el sonido del mar, la gente, los niños jugando, la brisa…todo junto hace que pueda representar la pintura de un modo lo más fiel posible.
Rubén de Luis
contacto: ruben@rubendeluis.com

Paisaje de la Sierra de Urbasa-Andia, óleo sobre lienzo

Cuadro al óleo de la Sierra de Urbasa, Navarra

Cuadro al óleo de la Sierra de Urbasa, Navarra

Hace poco he terminado un nuevo cuadro al óleo de un paisaje de la Sierra de Urbasa.  Es una panorámica de esta conocida sierra en Navarra desde la que se puede apreciar su perfil. He pintado este cuadro en la zona de primer plano en tonos ocres los campos de cultivo y al fondo colores de tonos tierra en verdes caquis y azules con algo de verde también.

Rubén de Luis

contacto: ruben@rubendeluis.com

OLEO DE UN VELERO EN VALENCIA

oleo de un barco de vela en Valencia

oleo de un barco de vela en Valencia

Presento hoy un cuadro al óleo de un velero en las costas de Valencia. Se trata de una embarcación típica de todo el Mediterráneo español que se solía utilizar antes como embarcación de pesca y ahora como embarcación de recreo en algunos casos.

La vela que traza de modo oblicuo de un extremo a otro del óleo ofreciendo luminosidad a la escena.

Un cuadro de estilo impresionista que inevitablemente recuerda a los cuadros de Sorolla al menos en el concepto de las escenas de playa de la barcas con las velas desplegadas.

Rubén de Luis
contacto: ruben@rubendeluis.com

CUADRO AL ÓLEO DEL PALACIO DE CRISTAL DEL RETIRO, MADRID.

Oleo de Madrid, Palacio de Cristal del Retiro

Oleo de Madrid, Palacio de Cristal del Retiro

¡Buenos días!

Ayer terminé un cuadro del Palacio de Cristal del parque del Retiro en Madrid que me gustaría compartir.

Es un atardecer en este singular lugar que tiene como protagonista al sol que se está ocultando. El cuadro lo he pintado por encargo para una persona que quería regalárlo a un ser querido.

De un estilo impresionista con pincelada corta y acentuando la luz tan caracteristica de ese momento de la tarde en la que el sol se oculta y está muy bajo iluminando la cúpula de la estructura metálica de este edificio tan emblemático de Madrid.

Rubén de Luis
contacto: ruben@rubendeluis.com

Cuadro al óleo de un paisaje de Guadalcanal, Sevilla

cuadro al oleo de Guadalcanal, Sevilla

cuadro al oleo de Guadalcanal, Sevilla

A través de un encargo que me propusieron realizar hace un tiempo he pintado este bonito pueblo de Guadalcanal en la provincia de Sevilla, un lugar muy fértil y que posee unos paisajes espectaculares ubicado en la Sierra norte de Sevilla.

Un oleo que he ubicado en la serie de paisajes de Andalucía y que tiene una luz especial al dejar entrever el sol que se oculta tras las nubes.

En el horizonte pueden apreciarse las diferentes capas que forman las montañas cambiando de azul más intenso en la cercanía y según se alejan aclarándose un poco.

Rubén de Luis
contacto: ruben@rubendeluis.com

Acuarela del Cabo de Gata

acuarela del cabo de Gata, Almería

acuarela del cabo de Gata, Almería

Hoy presento una acuarela de un lugar con un paisaje fuera de los normal que es el Cabo de Gata. En esta acuarela dedicada a este lugar perteneciente a las acuarelas de temas de Andalucía he pintado con bastante detalle las rocas y el mar con los tonos propios de la zona. El cuadro en sí toma en perspectiva algo forzada toda la pared rocosa de tonos ocres y se aleja hacia el mismo cabo de Gata que sobresale al final de la acuarela y dónde se sitúa el faro.

Rubén de Luis –
contacto: ruben@rubendeluis.com